Juries

2026 Juries

• 

  David PEDEN

  2026 Head of jury
  MIBC Artistic director

  David was trained at The Royal Ballet School from the age of 13 and subsequently joined The Royal Ballet Company becoming a Senior Soloist where he danced many principal roles, amongst his extensive repertoire were The Young Man in The Two Pigeons, Symphonic Variations, Afternoon of a Faun, Blue boy in Les Patinuers, The Bluebird in The Sleeping Beauty. Colas, La Fille mal Gardee, Franz in Coppelia. Pas de Trois in Glen Tetley’s Voluntaries. He also performed with the National Ballet of Canada as a 1st soloist, Pacific Northwest Ballet, British Ballet Columbia and English National Ballet. David has had roles created on him by Ashton, MacMillan, Lubovitch, Canniparoli, Deane, Corder, Page to name a few. After retiring from the stage David successfully gained distinction from The Royal Academy’s Professional dancers teaching course. David worked as Ballet Master for the Ankara State Ballet Company and Singapore Dance Theatre. He guest teaches for The English National Ballet Company as well as teaching and judging internationally. An experienced teacher, until as recent as December 2014 David taught all levels at The Royal Ballet Upper School, primarily responsible for the second year boys. He has staged Les Patinuers and Concerto for The Royal Ballet School’s annual performances as well as being instrumental in rehearsing many of their performances throughout the years. He has now embarked on an international freelance career. Artistic advisor for GSMA.

  デーヴィッド・ピーデン

  2026年 審査委員長
  MIBC芸術監督

  英国ロイヤルバレエ団ゲスト教師他、各国の名門バレエスクール、バレエ団のゲスト教師として国際的に活躍。
  元ロイヤルバレエスクール・アッパースクール主任(15年間歴任)。
  日本では、Gailene Stock Memorial Awardのアーティスティックアドヴァイザー／審査委員長を務めている。
  英国ロイヤルバレエスクールに於いて、ホワイトロッジからアッパースクールへ進み、ロイヤルバレエ団に入団。フレデリック・アシュトン作品の「二羽の鳩」の若者、「レ・パティヌール」のブルーボーイ、「ラ・フィユ・マル・ガルデ (リーズの結婚)」のコーラス、ジェローム・ロビンスの「牧神の午後」、その他にジョージ・バランシン、ケネス・マクミラン、ウィリアム・フォーサイス等の作品の主要な役をレパートリーとした。カナダ国立バレエ団、パシフィックノースウェストバレエ団、ブリティッシュバレエコロンビア、イングリッシュナショナルバレエ団とも共演している。
  舞台引退後は、アンカラ州立バレエ団とシンガポールダンスシアターでバレエマスターを務め、これに続いて、ロイヤルバレエスクール校長のゲイリーン・ストックの熱い信頼を受け2014年に退任するまで、RBSアッパースクールで15年間主任を務めた。その間、卒業した多くの生徒達は現在世界各国のバレエ団のプリンシパルダンサー、ソリスト、及び指導者として活躍中である。

• 

  Keiko KURIHASHI

  In 1961, she entered The Tokyo Ballet School and taught by Abe Chie, Hideaki Kitahara, Messerer, and Tarasova. During her time at The Tchaikovsky Memorial Tokyo Ballet (1966-1989), she participated in the world ballet festivals since its first performance abroad, and performed Cinderella, Giselle, Swan Lake, Sleeping Beauty, The Nutcracker, La Bayadere, Marimo, Tam-tam, La Sylphide, Paquita. From 1977 to 1984, she danced Odette in Swan Lake Rookie Performance, Princess Aurora in Sleeping Beauty, Maurice Béjart’s choreography, and Juliet in Romeo and Juliet. From 1989 to 2004, she performed Giselle, choreographed by Peter Wright, Coppelia and The Nutcracker with Star Dancers Ballet.
  In 1972, she opened Keiko Kurihashi Ballet Studio, became a member of the Setagaya Classical Ballet Federation in 1996. She became a member of Japan Ballet Association in 2013. From 2008 to 2015, she was a jury of the ballet competitions. In 2018, she received the 1st place Special Outstanding Instructor Award in NBA Ballet Competition, and the Japan Ballet Association Dance Culture Achievement Award. In 2021, she instructed Maurice Béjart’s works at The Tchaikovsky Memorial Tokyo Ballet.

  栗橋 桂子

  1961年東京バレエ学校入学、アベチエ、北原秀晃、メッセレル、タラーソワから指導を受ける。1966-1989年チャイコフスキー記念東京バレエ団在籍。
  第1次海外公演から世界バレエフェスティバル参加。シンデレラ、ジゼル、白鳥の湖、眠れる森の美女、くるみ割り人形、バヤデール、まりも、タムタム、シルフィード、パキータ、その他に出演。1977-1984年白鳥の湖新人公演にてオデット、眠れる森の美女にてオーロラ姫、モーリスベジャール振付作品、ロミオとジュリエットにてジュリエットを踊る。
  1989-2004年スターダンサーズバレエ団にてピーターライト版ジゼル、コッペリア、くるみ割り人形に出演。厚木凡人作品出演。
  1972年栗橋桂子バレエスタジオ開校、主宰。1996年世田谷クラシックバレエ連盟会員となる。2013年日本バレエ協会会員。2008-2015年コンクール審査員を行う。2018年NBAバレエコンクール第1位特別優秀指導者賞受賞、日本バレエ協会舞踊文化功労章受賞。2021年チャイコフスキー記念東京バレエ団にてモーリスベジャール作品の指導にあたる。

• 

  Michiko NAKAMURA

  MJBC Little Bird Artistic Supervisor

  She started to learn ballet in the Sendai City Ballet Institute where she won the silver prize in the 27th All Nippon Ballet Competition organized by Tokyo News Paper Company in the junior category. Studied under Marion Lane, Lynn Wallis and others at The Royal Ballet Upper School in England. While at school, she participated in performances in Denmark and Germany with The Royal Danish Ballet under Ms. Nini Theilade. She starred in Frank’s “Symphonic Variations”, Bournonville’s “Napoli”, etc. After graduating from The Royal Ballet School, she studied under Susan Dubreuil in Monaco in 1976.
  After returning to Japan, she joined the Tokyo City Ballet, and she moved to the Matsuyama Ballet as first soloist. She performed in all of the company’s performances until her retirement. She won acclaim as principal in Balanchine’s “Allegro Brillante” and “Serenade”, and as the Prince’s friend in “Swan Lake” during Rudolf Nureyev’s tour in Japan. Since 1988, she has been teaching younger dancers and in 1996 she founded Company Bona Terra, which has ballet studios in Tokyo, Miyagi, Shiga and Aichi. As director, she directs, choreographs and teaches, and has received many awards, including the Outstanding Teacher Award and the Special Teacher Award at competitions across Japan.
  She was a supervisor of public lectures at Showa Women’s University (1988-2009). She served as a jury of international student auditions for London Studio Centre Audition in Japan. She is a vice chairperson of All Nippon D.A.T.E. Classic Ballet Competition, and a jury member. In 2016, she inaugurated Gailene Stock Memorial Award (GSMA) and holds an annual intensive to commemorate late Gailene Stock CBE AM, who led both the Royal Ballet School and the Australian Ballet School and devoted her life for educating young dancers. As director and jury of GSMA, she supports junior students to prepare them for their future international careers.

  中村 道子

  MJBCリトルバード芸術監修

  仙台シティバレエにてバレエを始め、今村昌子、金井利久に師事。第27回東京新聞主催全国舞踊コンクールジュニア部門第2位銀賞受賞。英国ロイヤルバレエスクール上級学校にてマリオン・レイン、リン・ウォリス他に師事。在学中にデンマーク王立バレエ団　ニニ・タィラード女史の下デンマーク、ドイツ公演に参加。フランク曲「シンフォニック・ヴァリエーション」、ブルノンビル｢ナポリ｣等で主演。卒業後、1976年モナコにてスーザン・デュブルイユに師事。帰国後、東京シティバレエ団に入団。ファーストソリストとして松山バレエ団に移籍。退団まで同バレエ団の全公演に出演。バランシン作「アレグロ・ブリランテ」「セレナーデ」のプリンシパル、ルドルフ・ヌレエフ来日公演での「白鳥の湖」で王子の友人等で好評を得る。1988年より後進の指導に当たり、1996年、東京に本部を置くカンパニー・ボナテラを設立し、宮城、滋賀、愛知に同バレエスタジオを展開。ディレクターとして演出、振付、指導を行い、全国コンクールに於いて優秀指導者賞、指導者特別賞等、多数受賞。昭和女子大学公開講座監修（1988～2009）。ロンドンスタジオセンター（英国L.S.C.）留学生オーディション日本審査員を長く務める。全国伊達クラシックバレエコンペティション副実行委員長、審査員。
  英国ロイヤルバレエスクール、オーストラリアンバレエスクールの両校を名実共に世界のトップスクールに育てた故ゲイリーン・ストック女史を記念したGailene Stock Memorial Awardを2016年に発足し、毎年インテンシヴを開催。ディレクター及びアワード審査員として、将来インターナショナルな活躍が出来るよう、ジュニアの生徒達を応援している。

• 

  Kazuhiro NISHIJIMA

  He started to learn ballet at Date Ballet School in Miyazaki from the age of 3. After winning the first prize in an international competition in France, he lived in Paris and appeared in more than 100 performance tours in several European countries.
  After returning to Japan, he danced Peter Wright’s “Coppelia, Giselle, the Nutcracker", and the ballet “Dragon Quest” at the Star Dancers Ballet Company. He has performed in works by world-renowned choreographers such as Balanchine, Robbins, and Forsyth. He has been active internationally, participating in the San Francisco Ballet International Festival as a representative of Japan and starring in the Shanghai Ballet’s Japan-China friendship performance. He also danced as a guest principal at the Japan Ballet Association and the New National Theater Ballet. Since appearing in the TV drama “Ikebukuro West Gate Park”, he has also been active in the entertainment world. He starred in the movie “Runin” which won the Grand Prix at the American Film Festival. He appeared in many TV programs such as “Waratte iitomo” and “Tetsuko no heya”. In addition to dancing the bolero and acting as MC for Shuichiro Koike’s “Jean Cocteau Fallen Angel’s Love”, musical play “Soldier’s Story”, Isao Yukisada’s “Unknown Woman’s Letter”, and “Jill Bester Concert”, Broadway musicals and Osamu Tezuka’s original stage etc. He became the artistic director of the new project “Japan Dance Innovation” and presented a large number of works. “Dramatic Kojiki” series, which premiered in Miyazaki, has been performed for two consecutive years with a full orchestra at the New National Theater Opera Palace. In recent years, he has collaborated with various artists such as fashion designer Junko Koshino, shamisen player Kenichi Yoshida, and guitarist SUGIZO. He is a multi-talented dance artist who is constantly making strides as a director and choreographer.

  西島 数博

  3歳より宮崎の伊達バレエスクールにてバレエを学ぶ。フランスの国際コンクール第1位受賞後、パリを拠点に活動。ヨーロッパ数ヵ国にて100回を越える公演ツアーに出演。スターダンサーズバレエ団にてピーターライト版「コッペリア・ジゼル・くるみ割り人形」やバレエ「ドラゴンクエスト」主演の他、バランシン・ロビンス・フォーサイス等、世界を代表する振付家の作品に出演。サンフランシスコバレエ国際フェスティバルに日本代表としての参加や上海バレエ団日中友好公演に主演等、国際的に活躍。日本バレエ協会や新国立劇場バレエ団へゲストプリンシパルとして主演。TVドラマ「池袋ウエストゲートパーク」出演から芸能界でも活動。主演映画「るにん」アメリカの映画祭でグランプリ受賞。「笑っていいとも」「徹子の部屋」等テレビ出演多数。小池修一郎演出「ジャンコクトー堕天使の恋」音楽劇「兵士の物語」行定勲演出「見知らぬ女の手紙」や「ジルベスターコンサート」でボレロを踊り司会も務める他、ブロードウェイミュージカルや手塚治虫原作舞台等、あらゆる分野で活躍。新プロジェクト「ジャパンダンスイノベーション」の芸術監督となり、多数の作品を発表。宮崎にて初演した舞台「ドラマティック古事記」シリーズは、新国立劇場オペラパレスにてフルオーケストラで2年連続上演。近年は、ファッションデザイナーコシノジュンコ氏、三味線奏者吉田健一氏、ギタリストSUGIZO氏など様々なアーティストとのコラボを上演。演出振付家としても常に躍進するマルチなダンスアーティスト。

• 

  ©Simon Maynard

  Madoka KARIYA

  Born in Sendai City, she began studying classical ballet at the age of 5. In 2009, she received the Silver Prize and Scholarship Award in the Senior division at the Youth America Grand Prix New York Final. At the age of 16, she entered the Palucca Hochschule für Tanz Dresden, a dance school in Germany, and graduated three years later with a Bachelor of Arts degree. She joined the Junior Company of the Zurich Ballet in Switzerland in 2012. From 2014 to 2017, she was a member of Netherlands Dance Theater 2 (NDT2) and she was promoted to NDT1 in 2017.
  Until now, she has performed numerous works by choreographers such as Jirí Kylián, Sol León & Paul Lightfoot, Marco Goecke, Crystal Pite, Medhi Walerski, Ohad Naharin, William Forsythe, Sharon Eyal, Damien Jalet, and Hofesh Shechter, participating in many of the company’s world tours. In 2021, she received the Arts Encouragement Award for New Artists from Miyagi Prefecture, her hometown. Currently, in addition to activities with NDT, she is engaged in various collaborations with artists, appearing in music videos, and working as a model.

  刈谷 円香

  仙台市出身。5歳からクラシックバレエを始める。2009年Youth America Grand Prixニューヨーク決選にてシニアの部、銀賞とスカラーシップ賞受賞。16歳の時にドイツのダンス学校パルッカシューレドレスデンに入学し、３年後卒業と共にバッチェラーオブアートを取得。2012年スイスのチューリッヒバレエ団ジュニアに入団。2014年から３年間ネザーランドダンスシアター２(NDT2)に所属。2017年NDT1へ昇格入団。
  現在に至るまでイリ・キリアン、ソル・レオン&ポール・ライトフット、マルコ・ゲッケ、クリスタル・パイト、メディ・ワレルスキー、オハッド・ナハリン、ウィリアム・ファーサイス、シャロン・エイアル、ダミアン・ジャレ、ホフェッシュ・シェヒターなど、数々の振付家の作品を踊りカンパニーの世界ツアーにも数多く参加する。
  2021年故郷の宮城県より芸術選奨新人賞を受賞。現在はNDTでの活動に加え様々なアーティストとのコラボレーション、ミュージックビデオ出演やモデルとしても幅広く活動中。

• 

  Du HAI

  He trained at the Beijing Dance Academy and in 1996 was invited to dance on a full scholarship by Le Jeune Ballet de France. After graduation, he danced at National Ballet of China until 2002.
  Afterwards, he joined Tulsa Ballet (USA), Ballet West (USA) and K Ballet Company, and has been a freelance dancer since 2008.
  His repertoire includes Knight of the Confetti / Knight of the Snow Queen (The Nutcracker), Albrecht (Giselle), Basil / Espada (Don Quixote), James (La Sylphide), Solor (La Bayadere), Prince Florimund / The Blue Bird (Sleeping Beauty), Prince Siegfried (Swan Lake), Ali / Lankendem / Birbanto (Le Corsaire), Puck in A Midsummer Night's Dream choreographed by Balanchine, Serenade, The Two Pigeons　choreographed by Ashton, Gypsy lovers, Whip Men in The Rite of Spring choreographed by Glenn Tetley, The Leaves are Fading choreographed by Tudor, and many others.
  Currently, he is the director of DuHai Aki Ballet Academy, and organised the 2019 International Dance Festival.

  ドゥ・ハイ

  1989年北京ダンスアカデミーに入学。1996年Le Jeune Ballet de Franceから全額奨学金を受け招待され踊る。卒業後2002年まで中国国立バレエ団に所属。その後タルサ市立バレエ団(アメリカ)、バレエウエスト(アメリカ)、Kバレエカンパニーに所属。2008年よりフリー。
  主なレパートリーは、「くるみ割り人形」金平糖の騎士/雪の女王の騎士、「ジゼル」アルブレヒト、「ドン・キホーテ」バジル/エスパーダ、「ラ・シルフィード」ジェームス、「ラ・バヤデール」ソロル、「眠りの森の美女」フロリムント王子/青い鳥、「白鳥の湖」ジークフリート王子、「海賊」アリ/ランケデム/ビルバント、バランシン振付「真夏の夜の夢」パック、「セレナーデ」、アシュトン振付「二羽の鳩」、ジプシーの恋人、グレン・テトリー振付「春の祭典」ウイップメン、テューダー振付「葉は色あせて」等多数。
  現在は、DuHai Aki Ballet Academy主宰。2019年インターナショナルダンスフェスティバル開催。

• 

  ©Johan Persson

  Mavis STAINES, CM, DHumL

  Born in Quebec's Eastern Townships, Staines received her ballet training at Canada's National Ballet School. Upon graduation from NBS, she danced as a first soloist with the National Ballet of Canada and the Dutch National Ballet until an accident cut short her performance career. She subsequently enrolled in NBS' Teaching Training Program, joining NBS' Artistic Faculty in 1982. She was appointed Artistic Director in 1989.
  From early in her leadership career, Staines boldly pursued holistic transformations that led to systemic changes in NBS' training practices-changes that emphasized dancers' humanity, holistic wellbeing, profound intelligence, and Olympic-level athleticism. Her efforts at NBS sparked an international conversation about ballet training, with a focus on progressive approaches in pedagogy, mind-body awareness, and nurturing the whole dancer, that catalyzed evolution around the world.
  Mavis' approach as an educator always centered on creating an environment where young artists are empowered to find and use their unique voices, and where those voices are amplified in meaningful ways. In 2020, NBS students courageously asked Staines, in her privileged role as leader, what she was doing to address racism in ballet. The experience catalyzed Staines' profound personal reflection and resulting life imperative to advance and uphold equity in the art form. This imperative was imbued in NBS' Assemblée Internationale 2023 (Al23) festival – a unique, global gathering of pre-professional dancers and artistic directors that Staines first pioneered in 2009. Al23 explicitly centered on addressing anti-Black racist practices inherent in the ballet world, and on strengthening the art of ballet by recalibrating its practices with integrity and ongoing vigilance.
  Fueled by her own childhood experience with local dance programs that kindled her lifelong passion for ballet, Staines championed the national strategy and development of NBS' Community Dance programs with the fundamental understanding that, by making the life-changing benefits of dance accessible to all, dance can contribute to the health and well-being of communities. Her belief in the innovative use of technology, fostering multi-sectoral partnerships, and engaging in research and knowledge translation have propelled the programs to reach tens of thousands of people, across Canada and around the world, every year.
  Staines served as a juror for the Prix de Lausanne from 1993 to 1995 and was President of the Jury in 1998 and 1999. In 2001, she accepted the volunteer position of Artistic President Designate for the Prix de Lausanne and assumed the full responsibilities of Artistic President from 2002 to 2008. She is a recipient of the 2019 Governor General's Performing Arts Award (GGPAA), the 2021 Peter Herrndorf Arts Leadership Award, a Member of the Order of Canada, and a recipient of the Queen Elizabeth II Diamond Jubilee Medal.
  After 35 years of visionary leadership, Staines retired as NBS’ Artistic Director in June 2024. As a personal and professional focus, Staines is committed to continuing the work on advancing equity and addressing anti-Black racism in ballet’s practices. She now serves as an NBS Global Ambassador, working in partnership with NBS on key initiatives that support the vision of the School, while also serving the art form of ballet as a whole.

  メイビス・ステインズ

  カナダ ケベック州イースタン・タウンシップス生まれ。カナダナショナルバレエスクール（NBS）でバレエのトレーニングを受け、卒業後はカナダ国立バレエ団、オランダ国立バレエ団で第一ソリストとして踊る。事故により引退後、NBSの教師トレーニングプログラムに参加し、1982年にNBSの芸術学部に入り、1989年に芸術監督に任命される。
  指導者としてキャリアを重ねる早い段階から、NBS のトレーニング方法を体系的に改革。ダンサーの人間性、総合的な健康、深い知性、オリンピックレベルの運動能力を重視したトレーニングを作り上げた。その取り組みは、教育、心身の認識、ダンサー全体の育成における進歩的なアプローチに重点を置いたバレエトレーニングに関する国際的な議論を巻き起こし、世界中に影響を与えた。
  教育者としてのアプローチは、常に若いアーティストが自ら主張することのできる環境と、その声が有意義に反映されるような環境作りに重点が置かれていた。2020年、NBSの学生達から、リーダーという特権的な役割を担うものとして、バレエにおける人種差別に対処するために何ができるのか問われた経験から、芸術における平等の推進と維持を人生の使命とするようになる。2009年に始まったプロを目指すダンサーと芸術監督のユニークな世界的な集まりを継承したNBS Assemblée Internationale 2023（Al23）フェスティバルを開催。バレエ界に内在する黒人に対する人種差別的慣行に対処すること、そして対処を継続することでバレエ芸術を強化することに重点が置かれた。
  幼少期に地元のダンスプログラムに参加し、バレエ人生への情熱をかき立てられた経験から、ダンスが人生にもたらす恩恵をすべての人に提供しようと、地域社会の健康と福祉に貢献する国家戦略やNBSコミュニティダンスプログラムを推進。テクノロジーの革新的な活用、多部門パートナーシップの促進、研究と知識の伝達への取り組みは、プログラムを通して毎年カナダ全土および世界中に波及した。
  1993年から1995年までローザンヌ国際バレエコンクールの審査員、1998年と1999年には審査委員長、2002年から2008年まで芸術委員長を務める。2019年カナダ総督舞台芸術賞（GGPAA）、2021年ピーター・ヘルンドルフ芸術リーダーシップ賞、カナダ勲章受章者、エリザベス2世ダイヤモンド・ジュビリー勲章受賞。
  2024年6月、35年間リーダーを務めたNBS芸術監督を退任。その後も、公私ともにバレエ界の黒人差別に対処する取り組みや、平等推進に尽力している。現在はNBSグローバルアンバサダーを務め、学校へのサポートと共に、バレエ芸術全般に貢献している。

• 

  Zenaida YANOWSKY

  Spanish dancer Zenaida Yanowsky comes from a family of dancers. She trained with Carmen Robles and Anatol Yanowsky at Centro Choreografico in Gran Canaria. After being a finalist in the Pix de Lausanne and winning a silver medal at Varna in 1991 she joined Paris Opera Ballet. Further awards included gold medals at the 1993 European Young Dancers Competition and gold again in the 1994 Jackson International Ballet Competition.
  Yanowsky joined The Royal Ballet as a First Artist in 1994 and was promoted to Principal in 2001. Her many roles include Odette/Odile (Swan Lake), Sylvia, Sugar Plum Fairy (The Nutcracker), Marguerite (Marguerite and Armand), Manon, Natalia Petrovna (A Month in the Country) and Principal roles in Balanchine and Robins ballets. She has created the roles of The Queen of Hearts (Alice’s Adventures in Wonderland) and Paulina (The Winter’s Tale) for Christopher Wheeldon. Also in Will Tuckett’s Elizabeth where she was awarded best dancer by the Critics Dance Awards.
  She has worked and created roles for numerous choreographers including Will Tuckett, Christopher Wheeldon, Christopher Bruce, Liam Scarlett, Kim Brandstrup, Ashley Page, Mats Ek, Jiri Kylian, William Forsyth, Twyla Tharp, Wayne McGregor, Nacho Duato, Flemming Flindt, Jonathan Watkins, Ed Liang, Yury Yanowsky, Alexei Ratmansky, Siobhan Davies, Glen Tetley and Cathy Marston amongst others.
  She has won best dancer award at the National Dance Awards in 2016 and was nominated for an Olivier Award in 2017.
  She retired from the stage in 2018 and now teaches and coaches in numerous international dance companies. Zenaida joined The Royal Ballet School as Coach for the Pre-professional Program in 2021.

  ゼナイダ・ヤノウスキー

  ローザンヌ国際バレエコンクールでファイナリストとなり、1991年ヴァルナ国際バレエコンクールで銀メダルを獲得。パリ・オペラ座バレエ団に入団し、1993年のヨーロピアンヤングダンサーコンペティションで金メダル、1994年のジャクソン国際バレエコンペティションでも金メダルを受賞。
  1994年にロイヤル・バレエ団にファースト・アーティストとして入団、2001年にプリンシパルに昇進。オデット/オディール（白鳥の湖）、マルグリット（マルグリットとアルマンド）、マノン、ナタリア・ペトロヴナ（田舎のひと月）、バランシン作品、ロビンス作品のプリンシパルなどを踊る。振付家クリストファー・ウィールドンは『不思議の国のアリス』のハートの女王役、『冬物語』のパウリナ役を彼女の為に作った。また、ウィル・タケットの 『エリザベス』では 、批評家ダンス賞で最優秀ダンサー賞を受賞。
  2016年には、ナショナル・ダンス・アワードで最優秀ダンサー賞を受賞し、2017年にはオリヴィエ賞にノミネートされる。
  現在は数多くの国際的なダンスカンパニーで教え、2021年からはロイヤルバレエスクールプレプロフェッショナルプログラムのコーチを務めている。プリ・ド・ローザンヌの審査員を務める。

• 

  Vadim MUNTAGIROV

  Russian dancer Vadim Muntagirov is a Principal of The Royal Ballet. He trained at The Royal Ballet Upper School and joined the Company from English National Ballet as a Principal in March 2014. His roles with the Company include Basilio (Don Quixote), Albrecht (Giselle), Prince Siegfried (Swan Lake), Aminta (Sylvia), Prince Florimund (The Sleeping Beauty), The Prince (Cinderella), Crown Prince Rudolf (Mayerling), Prince (The Nutcracker), Colas (La Fille mal gardée), Franz (Coppélia), Apollo, the Girl’s Cousin (The Invitation), Young Man (Two Pigeons), Onegin and Lensky (Onegin), Romeo (Romeo and Juliet), Des Grieux (Manon), Jack/Knave of Hearts (Alice’s Adventures in Wonderland), Florizel (The Winter’s Tale), Don José (Carmen), Lt Colonel Vershinin (Winter Dreams), Beliaev (A Month in the Country) and in The Vertiginous Thrill of Exactitude, ‘Diamonds’ (Jewels), The Human Seasons, Symphonic Variations, Asphodel Meadows, The Four Temperaments, For Four, Afternoon of a Faun, Tchaikovsky Pas de Deux, Raymonda Act III and Within the Golden Hour.
  Muntagirov was born in Chelyabinsk, the son of two dancers. He trained at Perm Ballet School before moving to The Royal Ballet Upper School. He graduated into English National Ballet in 2009, promoted to first soloist in 2010, principal in 2011 and lead principal in 2012. His roles with ENB included Apollo, Conrad (Le Corsaire), Albrecht (Giselle), Prince (Cinderella), Prince Siegfried (Swan Lake in-the-round at the Royal Albert Hall), Prince Désiré (The Sleeping Beauty) and roles in Song of a Wayfarer. He created the role of Prince in Wayne Eagling’s The Nutcracker.
  Muntagirov’s awards include the 2011 Outstanding Male Performance (Classical), 2015 and 2018 Best Male Dancer at the Critics’ Circle National Dance Awards, the 2013 and 2018 Benois de la danse and the 2021 Dance Europe Outstanding Dancer Award. As a guest artist he has danced with such companies including Paris Opera Ballet, Mariinsky and American Ballet Theatre, in repertory including Solor (La Bayadère), Armand (Marguerite and Armand) and at National Ballet of Japan, Bavarian State Ballet, Mikhailovsky and Cape Town City Ballet.
  https://www.roh.org.uk/people/vadim-muntagirov

  ワディム・ムンタギロフ

  チェリャビンスク生まれ。ペルミバレエ学校、英国ロイヤルバレエ学校で学ぶ。2009年にイングリッシュナショナルバレエに入団し、2012年にプリンシパルに昇進。2014年には英国ロイヤルバレエ団にプリンシパルとして入団。2015年、2018年には英国ナショナル・ダンス・アワードの最優秀男性ダンサー賞を受賞。2021年にはダンス・ヨーロッパの傑出したダンサー賞を受賞した。また、世界各地の主要カンパニーに客演。
  「ジゼル」のアルブレヒト、「ロミオとジュリエット」のロミオ、「リーズの結婚」のコーラス、「マノン」のデ・グリュー、「不思議の国のアリス」のジャック/ハートのジャック、「オネーギン」のレンスキー、「白鳥の湖」のジークフリート王子、「くるみ割り人形」の王子、「眠れるの森の美女」フロリムント王子、「ラ・バヤデール」ソロル、「ジュエルズ」の”ダイヤモンド”、「三人姉妹」のヴェルシーニン、「田園の出来事」のベリヤエフ、「チャイコフスキー・パ・ド・ドゥ」などを踊っている。

• 

  Yasmine NAGHDI

  Yasmine Naghdi is a Principal of The Royal Ballet. She joined The Royal Ballet in 2010, was promoted to First Artist in 2012, Soloist in 2014, First Soloist in 2016 and Principal in 2017.
  Naghdi's leading roles with the Company include Odette/Odile (Swan Lake),Princess Aurora (The Sleeping Beauty), Juliet (Romeo and Juliet), Tatiana (Onegin), Giselle, Cinderella, Kitri (Don Quixote), Gamzatti (La Bayadère), Swanilda (Coppélia), Baroness Mary Vetsera, Countess Marie Larish (Mayerling), Sugar Plum Fairy (The Nutcracker), Firebird (The Firebird), Mathilde Kschessinska (Anastasia), Tita (Like Water for Chocolate), Irina (Winter Dreams), Terpsichore (Apollo), Young Girl (The Two Pigeons), Stop Time Rag and Bethena/Concert Waltz (Elite Syncopations), Pink Girl (Dances at a Gathering), Concerto 2nd Movement, Within the Golden Hour central Pas de deux, Symphonic Variations, Scènes de ballet, Balanchine's Jewels, Tarantella, The Four Temperaments, Symphony in C, Theme and Variations, Ballo della Regina, La Valse, and Serenade, and in various works by Wayne McGregor and Christopher Wheeldon. She created a role in Zucchetti's Prima.
  Her further repertory includes Le Corsaire Grand Pas de deux, Sylvia Act III Pas de deux, Le Parc (Angelin Preljocaj), Three Preludes (Ben Stevenson) and Ballet Imperial (George Balanchine).
  She was born in London and trained at The Royal Ballet School (White Lodge and Upper School). As a student she won the "Young British Dancer of the Year" competition in 2009. She was nominated for Best Female Dancer at the 2018 Critic's Circle National Dance.
  https://www.rbo.org.uk/people/yasmine-naghdi

  ヤスミン・ナグディ

  ロンドン生まれ。ロイヤル・バレエ・スクール在学中2009 年に「ヤング ブリティッシュ ダンサー オブ ザ イヤー」で優勝、2018 年には批評家サークルナショナルダンスでは最優秀女性ダンサーにノミネートされる。
  主要な役は、オデット/オディール (白鳥の湖)、オーロラ姫 (眠れる森の美女)、ジュリエット (ロミオとジュリエット)、タチアナ(オネーギン)、ジゼル、シンデレラ、キトリ (ドン・キホーテ)、ガムザッティ (ラ・バヤデール)、スワニルダ (コッペリア)、シュガー・プラム・フェアリー (くるみ割り人形)、ファイアーバード (火の鳥)、テレプシコーレ (アポロ))、ヤング・ガール (二羽の鳩)、ストップ・タイム・ラグとベテナ/コンサート・ワルツ (エリート・シンコペーション)、バランシンのジュエルズ、そしてウェイン・マクレガーとクリストファー・ウィールドン作品、ズケッティの『プリマ』では彼女の役が作られる。

• 

  Fumi KANEKO

  Japanese dancer Fumi Kaneko is a Principal of The Royal Ballet. She joined the Company during the 2010/11 Season and was promoted to First Artist in 2012, Soloist in 2013, First Soloist in 2018, and Principal, 2021.
  Kaneko trained at the Jinushi Kaoru Ballet School, Osaka. She won gold medal at the Varna International Ballet Competition, 2008, and silver medals at the Moscow International Ballet Competition, 2009, and the USA International Ballet Competition, 2010. That year she joined the Jinushi Kaoru Ballet Company, where her roles included Clara and the Sugar Plum Fairy (The Nutcracker) and Kitri (Don Quixote).
  Kaneko’s repertory with The Royal Ballet includes Odette/Odile, Juliet, Kitri, Sugar Plum Fairy, Princess Aurora and Lilac Fairy (The Sleeping Beauty), Gypsy Girl (The Two Pigeons), Myrtha (Giselle), pas d’action (Prince of the Pagodas), Odette/Odile (Swan Lake), Cinderella and Fairy Godmother (Cinderella), Countess Larisch and Mitzi Caspar (Mayerling), Hermione (The Winter's Tale), Polyhymnia (Apollo), Mama Elena (Like Water for Chocolate), third moment (Concerto) and roles in Viscera, The Four Temperaments, Sweet Violets, Limen, Infra, ‘Diana and Actaeon’ (Metamorphosis: Titian 2012), Woolf Works, Asphodel Meadows, Corybantic Games, Symphony in C, Medusa, Dances at a Gathering, Within the Golden Hour, After the Rain, In Our Wishes and Scènes de ballet. She created roles including The Dante Project, Prima, Dispatch Duet and Untitled, 2023.
  https://www.roh.org.uk/people/fumi-kaneko

  金子扶生

  大阪の地主薫エコール・ド・バレエでバレエを始める。2008年ヴァルナ国際バレエコンクールで金賞を受賞、2009年にモスクワ国際バレエコンクールで銀賞、2010年にはジャクソン国際バレエコンクールで銀賞を受賞した。2011年に英国ロイヤルバレエ団に入団し、2013年にソリスト、2018年にファーストソリスト、2021年にプリンシパルに昇進した。
  主なレパートリーに「白鳥の湖」のオデット/オディール、「くるみ割り人形」の金平糖の精、「ロミオとジュリエット」のジュリエット、「ドン・キホーテ」のキトリ、「眠れる森の美女」のオーロラ姫/リラの精、「二羽の鳩」のジプシーの少女、「パゴダの王子」のパ・ダクシオン、「うたかたの恋」のミッツィ・カスパー、「冬物語」のハーマイオニー、「アポロ」のポリヒュムニア、「赤い薔薇ソースの伝説」のママ・エレナ、「コンチェルト」の第3楽章、「ウルフワークス」、「シンフォニー・イン・C」、「メドゥーサ」、「バレエの情景」などがある。

• 

  Tomoaki KUWAHARA

  He started ballet at the age of six and studied at Vaganova Academy of Russian Ballet from 1992.
  In 1995, he joined The Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Moscow Academic Music Theatre as a soloist. He has performed as soloist in Swan Lake, The Nutcracker, The Taming of the Shrew, Le Corsaire, The Little Humpbacked Horse and Romeo and Juliet. His repertoire includes Franz in Coppelia, Arlequin in Harlequinade, Paquita, Basil in Don Quixote, Solor in La Bayadère, Action in Diana and Action, and many others.
  Among them, 'Harlequinade' was highly acclaimed among St Petersburg specialists. In 1995, he was a finalist at the St Petersburg Vaganova International Competition.
  After returning to Japan in 2000, he performed with the Momoko Tani Ballet Company and others, and currently he is the director of Kuwahara Ballet Academy. he is a member of the jury of the New Ballet Competition.

  桑原 智昭

  ６歳よりバレエを始め、1992年よりワガノワ記念ロシアバレエアカデミーに留学。
  1995年、スタニスラフ・ネミロヴィッチ・ダンチェンコ記念モスクワ音楽劇場バレエ団にソリストとして入団。『白鳥の湖』『くるみ割り人形』『じゃじゃ馬馴らし』『海賊』『せむしの仔馬』『ロミオとジュリエット』等のソリストとして活躍。主なレパートリーは、「コッペリア」フランツ、「アレキナーダ」アルルカン、「パキータ」、「ドン・キホーテ」バジル、「バヤデルカ」ソロル、「ダイアナとアクティオン」アクティオン等多数。中でも「アレキナーダ」はサンクトペテルブルクの専門家の間において高い評価を得た。
  1995年サンクトペテルブルク・ワガノワ国際コンクールファイナリスト。
  2000年帰国後、谷桃子バレエ団他で活躍、現在はくわはらバレエアカデミー主宰。ニューバレエコンペティションの審査員を務める。

• 

  Oliver HAWKES

  Hawkes was born in London and started dancing at the age of 3. He was a junior associate before entering full time training at The Royal Ballet School (White Lodge). At the age of 16, he joined Elmhurst Ballet School in Birmingham and performed various roles as a student with both companies, including roles in the Nutcracker, Prince of the Pagodas, Sleeping Beauty, Romeo and Juliet and the Rite of Spring. He joined the Suzhou Ballet Theatre in China in 2006. From 2008 to 2013, he was a member of the NBA Ballet Company in Japan. He is currently a freelance guest artist. His repertoire includes roles such as Les Biches, Lysander (Midsummer Night’s Dream), Prince (The Nutcracker), Albrecht (Giselle), Prince (Cinderella), Chorus/Alain (La Fille Mal Gardée), Solor (La Bayadère), Prince Siegfried (Swan Lake), Prince Florimund/Bluebird (The Sleeping Beauty), Albrecht (Giselle), Basil (Don Quixote), Franz (Coppélia), and Flower Festival in Genzano, Jean de Brienne (Raymonda), etc.

  オリバー・ホークス

  1998年に英国ロイヤルバレエスクールに入学。2003年エルムハーストバレエスクールに入学。在学中にロイヤルバレエ団、バーミンガムロイヤルバレエ団公演に出演。
  2006年より中国のスーチョウバレエ劇場に所属。2008年から2013年NBAバレエ団を経て、現在はフリーのゲストアーティストとして活躍。主なレパートリーとして、「Les Biches」、「真夏の夜の夢」のライサンダー、「くるみ割り人形」の王子、「ラ・フィユ・マル・ガルデ」のコーラス/アラン、「ラ・バヤデール」のソロル、「白鳥の湖」のジークフリート王子、「眠れる森の美女」のフロリムント王子/ブルーバード、「ジゼル」のアルブレヒト、「ドン・キホーテ」のバジル、「コッペリア」のフランツ、「ゼンツァーノの花祭り」、「ライモンダ」のジャン・ド・ブリエンヌ、他。